Idées de scènes ouvertes pour des cours de théâtre

Ouvrir le script Scène

• Le script de la scène ouverte a besoin d'avoir un flux logique sans donner de détails spécifiques. Il ne devrait pas faire allusion à tout réglage ou les détails des personnages en particulier. Vous pouvez également laisser aux élèves d'écrire les scènes ouvertes que vous utilisez en classe. Lors de l'écriture du script, étiqueter chaque partie soit avec chiffres ou de lettres - lettres A et B, par exemple. Une scène ouverte de l'échantillon peut aller comme ça:

  
  
  
  
  

  A: allez-vous?
  B: Je ne suis pas sûr.
  R: Pourquoi pas?
  B: Je ne sais pas. Je ne peux pas décider.
  R: Eh bien, vous ne disposez pas beaucoup de temps.
  B: Je sais! Ne pas faire pression sur moi!
  A: Je ne veux pas que vous manquiez l'occasion. Il suffit de regarder pour vous.

Scène de développement

• Divisez les élèves en petits groupes. Attribuer le même nombre d'acteurs comme il ya des personnages de la scène. A en deux parties script ouvert aboutirait à des groupes de deux acteurs. Rosalind M. Flynn du programme Théâtre Education de l'Université catholique d'Amérique Drame Département suggère d'ajouter une personne supplémentaire pour chaque groupe. Cela ajoute au défi d'inclure une personne qui n'a pas fait toutes les lignes. L'acteur doit encore apporter une contribution à la scène, mais sans parler. Une fois dans les groupes, les acteurs lisent à travers la scène ouverte et commencer à remplir les détails manquants pour créer contexte. Les élèves peuvent écrire des détails, tels que les événements qui ont mené à la scène, le décor, les relations entre les personnages, les conflits et autres spécificités ne sont pas abordées dans le dialogue.

Performances du Groupe

• Une fois que les groupes martèlent les détails de la scène, de leur donner le temps de répéter la scène. Les étudiants ne peuvent pas changer ou ajouter au dialogue, mais ils peuvent utiliser leur corps et la voix pour donner un sens aux mots. Décider si les élèves peuvent utiliser accessoires ou des costumes pour aider à véhiculer le sens. Si vous voulez vous concentrer uniquement sur les compétences agissant, sauter les extras. Donnez à chaque groupe une chance de jouer devant la classe.

Evaluations de scène

• La réaction de l'audience détermine si le groupe est efficace en ajoutant un sens à la scène ouverte. Après chaque représentation, demandez aux autres élèves d'expliquer ce qui se passait dans la scène. Basé sur le ton de la voix et les actions des interprètes, le public devrait être en mesure de décrire avec précision l'intention du groupe. Si le public est au large de la marque, trouver des façons les acteurs pourraient avoir plus développés de la performance de transmettre le message voulu. Donnez aux groupes de plus de temps de pratique et une autre chance de présenter les scènes en fonction des commentaires.