Techniques de l'art de Picasso

Période Bleue

• Période bleue a commencé après le suicide de son ami Carlos Casagemas en 1901 et a duré jusqu'en 1904. Il entreprend de peindre des images de gens ordinaires et les pauvres, eux et leur environnement se baignant dans des tons bleus manifestes. La plupart des chiffres dans ces tableaux portaient expressions faciales solennelles ont été montrés penché sur, bouder et vaincus. Des tableaux comme "Le vieux guitariste" et "La Vie" sont parmi les plus célèbres de cette période.

Période Rose

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  Installer à Paris en 1904, Picasso découvre le cirque Medrano et a été inspiré par le mode de vie bohème des artistes-interprètes. Il eux et leurs enfants représenté dans des costumes extravagants en utilisant des tons dorés et roses roses chaudes. Clowns et arlequins étaient vifs et expressifs dans ces peintures, qui contrastaient avec les chiffres sombres dans son travail plus tôt. Certaines des peintures les plus remarquables de cette période comprennent "Garçon à la pipe" et "l'acteur."

Cubisme

• Inspiré par masques tribaux africains et l'art de Georges Braque, Picasso a commencé à utiliser des formes géométriques dans son art en 1907. Il déconstruit les formes complexes de ses sujets et de les réduire à des formes plus simples ressemblant vaguement à l'original. Les chiffres de ces peintures et sculptures ont pris des proportions extrêmement déformées et expressions. Les deux tons neutres, monochromatiques et riches, des teintes vives ont été utilisés dans ces pièces. "Les Demoiselles d'Avignon" et "Trois musiciens" sont parmi les œuvres les plus célèbres de cette période.

Post-Cubisme

• L'œuvre de Picasso delà du cubisme a pris plus d'éléments symboliques et a été influencé par le surréalisme et l'art de Salvador Dali. Plutôt que de passer à un tout nouveau style, la place Picasso combiné plusieurs de ses techniques précédentes. Un tableau intitulé «The Dream» représente la maîtresse de Picasso à l'époque et incorpore le symbolisme érotique subtile et luxuriante, des couleurs vives. Peint dans un jeu de couleurs monochrome, la peinture murale "Guernica" est une réponse aux tragédies de la guerre civile espagnole. Il dispose chiffres rigides dans l'angoisse et symboles abstraits. Un minotaure est également présent dans la pièce, qui est devenu un symbole important pour Picasso. Se référant au symbole, il a dit, "Si toutes les façons je suis long ont été marqués et réunis par une ligne, il pourrait représenter un minotaure."