Que faut-il pour devenir un créateur de mode?

Le processus de conception de la mode

• Avant de créateurs de mode créent un nouveau design, ils effectuent des recherches pour en savoir plus sur ce qui est dans le style aujourd'hui et ce mode sont susceptibles d'être dans un style à l'avenir. Rapports sur les tendances publiées par les organisations professionnelles de l'industrie discutent de couleur et le tissu, en plus de style. Les concepteurs peuvent assister à des foires commerciales pour obtenir les derniers échantillons de tissu pour une utilisation dans leurs modèles de vêtements. Les fabricants utilisent le design de mode pour créer un prototype de l'article, et après les ajustements sont faits un échantillon est cousu et vendus à des détaillants. Il peut prendre jusqu'à deux ans avant que l'article apparaît dans les magasins de vêtements prêt à être ramassé par le consommateur.

Formations

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  Les créateurs de mode ont généralement besoin d'un diplôme d'études collégiales de deux ou de quatre ans avec une connaissance spécialisée des tendances de la mode et des tissus pour obtenir un emploi dans le domaine. Les élèves majeurs dans la conception de la mode et peuvent également étudier le marketing, les affaires et le merchandising de la mode. Coursework inclut histoire de la mode, modélisme, couture et textiles. Les élèves étudient également les types de vêtements et de chaussures, comme la mode masculine. Des cours d'anatomie, les mathématiques et la psychologie apportent une vaste expérience pour le créateur de mode.

CAD

• La conception assistée par ordinateur est utilisé de plus en plus par des designers dans l'industrie de la mode, selon le Bureau of Labor Statistics. Beaucoup de designers créent le croquis original à la main, puis mettre le croquis dans un programme de CAO. CAD permet aux concepteurs de visualiser des modèles de vêtements sur des modèles. Ils peuvent également voir la conception dans différentes couleurs et des formes avec CAD. En utilisant un programme informatique pour faire des changements, moins d'ajustements sont nécessaires sur des prototypes et des échantillons qui peuvent économiser de l'argent de l'entreprise de conception.

Admission aux programmes de conception

• Concevoir des programmes sont accrédités par l'Association Nationale des Ecoles d'Art et de Design. Pour être admis à une école qui accorde un diplôme en design de mode, un étudiant peut être nécessaire d'avoir terminé art et de design des cours de base. En outre, les candidats sont généralement invités à soumettre des esquisses et des exemples de leur travail créatif. A la Fashion Institute of Technology, les élèves apprennent drapage professionnelle, techniques de couture et de modélisme.

Avec l'expérience

• Créateurs de mode débutants peuvent acquérir des compétences et de l'expérience à travers des stages et des emplois. Les étudiants pourraient chercher un stage dans une entreprise de conception ou d'une entreprise de fabrication. Ils peuvent travailler comme les tailleurs, les vendeurs dans les magasins de détail et comme stylistes personnels à acquérir une expérience pratique dans le style et le tissu. Pour élargir leur expérience et se faire démarquer par rapport à leurs concurrents dans le marché de l'emploi, les créateurs de mode en herbe peuvent étudier dans une Mecque de la mode internationale comme Paris ou Milan. Au FIT, les étudiants ont la possibilité de se connecter avec les dirigeants de l'industrie de la mode à des conférences et des événements. Ils poursuivent également des stages à des maisons de design de mode, y compris Donna Karan, Calvin Klein et Ralph Lauren.