Si vous avez déjà regardé un défilé de modèles à pied sur la piste portant des robes magnifiques ou retournée à travers les pages d'un magazine sur papier glacé et se demande ce qu'il faut pour devenir un créateur de mode, il ya un certain nombre de facteurs à considérer. Bien qu'il n'y ait pas d'exigences normalisées pour devenir un créateur de mode, il est un domaine concurrentiel, et vous pouvez obtenir un avantage en prenant des cours dans une variété de sujets.
Mode et Art Cours
Cours de base en design de mode sont essentiels pour une carrière réussie en tant que designer. Designers en herbe devraient étudier l'histoire de la mode et les tendances, et de suivre des cours dans la couleur et la théorie des couleurs, les textiles, la couture et la couture, modélisme et des types spécifiques de conception, telles que les vêtements pour hommes, vêtements de cérémonie ou de vêtements pour enfants. De nombreux programmes de design de mode exigent que les candidats à démontrer la capacité artistique, donc des cours de croquis, le dessin et l'art de studio sont souvent utiles lorsque vous cherchez une carrière dans la mode.
Mathématiques et de sciences
Alors que de nombreux concepteurs utilisent encore sketchpads et des crayons pour travailler sur des idées, la conception assistée par ordinateur est de plus en plus banal que les concepteurs à créer des modèles informatiques de leurs créations. Designers en herbe devraient prendre des cours pour apprendre les bases de programmes de CAO. En outre, des cours dans l'anatomie humaine est utile dans la compréhension de proportions et de la façon de mesurer les tendances. Les concepteurs doivent avoir des compétences en mathématiques fortes, surtout si ils envisagent de lancer leur propre entreprise. Certains concepteurs prennent également des cours de psychologie.
Cours d'affaires
Comprendre le côté business de la mode est également important pour les créateurs de mode. Cours en commercialisation de la mode, du marketing et des affaires sont utiles pour ceux qui veulent exploiter leur propre entreprise de mode, que ce soit un magasin de détail ou une maison de conception. Les concepteurs doivent souvent travailler avec des fournisseurs, des fabricants et des distributeurs, afin de comprendre les fonctions de base d'affaires et de la façon de travailler efficacement avec les fournisseurs externes est une clé du succès. Parce que la mode est une entreprise mondiale, l'étude d'une langue étrangère, en particulier français ou italien, est également utile.
Expérience concrète
Alors que des cours sur des sujets liés à la mode est important pour devenir un créateur de succès, l'expérience du monde réel est tout aussi important. Concepteurs retenus doivent avoir un oeil pour l'esthétique et une appréciation pour les couleurs, les tissus et les détails. Ils doivent également être mis à jour sur les tendances actuelles, tout aussi sensible à la proportion et ce que les gens veulent vraiment acheter et porter. Designers en herbe devraient chercher stages et d'apprentissages avec des designers établis de parfaire leurs compétences, en particulier dans les domaines de la couture et de modélisme. Vous pouvez également développer les compétences nécessaires en travaillant dans la vente au détail de la mode ou comme un styliste personnel ou tailleur.